UN ABISMO DE MUERTE Y LOCURA - RESEÑA LITERARIA HAMLET DE WILLIAM SHAKESPEARE

 “UN ABISMO DE MUERTE Y LOCURA” Reseña literaria Hamlet de William Shakespeare

Por Alejandra Carrasco, Imanol Santa Cruz y Jeremy Rivera

En el libro Hamlet, William Shakespeare nos sumerge en una compleja trama de emociones dominadas por la venganza y luego la envidia. La repentina y misteriosa muerte del Rey Hamlet pone a toda Dinamarca en un profundo duelo, desencadenando una serie de eventos que revelan el comportamiento enigmático del protagonista, el príncipe Hamlet. En una de las escenas más intensas, Hamlet confronta a su madre con las siguientes palabras:

FRAGMENTO 1: Acto I, Escena IV

HAMLET: ¿Aparentar? No señora, yo no sé aparentar. Ni el color negro de este manto, ni el traje acostumbrado en solemnes lutos, ni los interrumpidos sollozos, ni en los ojos un abundante río, ni la dolorida expresión del semblante…

Esto surge luego de un diálogo entre la reina Gertrudis y Claudio, hermano del rey; sobre el comportamiento del príncipe Hamlet. En donde este le afirma a su madre que la reciente muerte del rey no le molesta, pero le menciona que las expresiones externas de dolor, como ropa negra y lágrimas, no pueden expresar su verdadero dolor. Aunque estos carteles parecen auténticos, cualquiera puede falsificarlos. Afirma su sufrimiento interior es mucho más profundo y genuino que cualquier apariencia exterior. Hamlet destaca por su sinceridad y profundidad emocional, rechazando las convenciones superficiales del duelo y enfatizando la autenticidad de su dolor interior ante manifestaciones fácilmente fingidas. Esta afirmación revela su rechazo a la honestidad y la hipocresía, ofreciendo una poderosa crítica de las normas sociales que valoran las apariencias externas por encima de los verdaderos sentimientos. Este pasaje nos hace pensar en la diferencia entre apariencia y realidad, especialmente en el contexto del dolor y la tristeza. ¿Hasta qué punto las actuaciones pueden reflejar sentimientos reales? ¿Qué significa realmente sentir dolor y cómo expresarlo de forma auténtica? Hamlet destaca la superficialidad de las convenciones sociales que dictan cómo debemos mostrar nuestro sufrimiento, pero que no siempre reflejan nuestros verdaderos sentimientos. Nos hace preguntarnos cuántas de nuestras propias expresiones emocionales son verdaderas y cuántas son simplemente actuaciones para satisfacer las expectativas de los demás.

FRAGMENTO 2: Acto III, Escena XI

HAMLET: ¿Tanto ha? ¡Oh! Pues quiero vestirme todo de armiños y llévese el diablo el luto. ¡Dios mío! Dos meses desde que murió y ¿todavía se acuerdan de él?...

Hamlet decide vengar la muerte de su padre. Por lo cual invita a unos comediantes a interpretar la muerte del rey. Durante la actuación, Claudio se siente incómodo y se marcha, confirmando sus sospechas “Aquí el crimen edípico es sabido por el otro, surge de quien es la victima para ponerlo en conocimiento del sujeto. Ese saber del otro, genera como efecto que el acto de Hamlet se dilate y postergue” (Lacan, 2011). Más tarde, Hamlet habla con Ofelia sobre la felicidad y el olvido de su madre, la reina Gertrudis, quien se casó con Claudio apenas dos meses después de la muerte del rey. Hamlet expresa su ira y sarcasmo por la rapidez con la que la gente olvida a los muertos. Critica que, aunque solo han pasado dos meses desde la muerte de su padre, pocos parecen recordarlo; sugiere que sólo los grandes hombres, como los fundadores de la Iglesia, pueden esperar ser recordados un poco más, y aun así probablemente no por mucho tiempo.Además, critica la superficialidad del duelo y muestra a los demás como cínicos. Nos preguntamos qué debemos hacer para ser recordados y si nuestras acciones realmente dejan una impresión duradera en la vida. ¿Por qué el recuerdo de los muertos se desvanece tan rápidamente? ¿Estamos condenados si no dejamos atrás grandes monumentos o acontecimientos? La reflexión de Hamlet destaca la superficialidad y la falta de profundidad de las relaciones humanas y las tradiciones de duelo, mostrando su frustración y cinismo por la falta de respeto hacia su difunto padre.

FRAGMENTO 3: Acto IV, Escena XVII

LAERTES: Pero la naturaleza es muy fina en amor, y cuando éste llega al exceso, el alma se desprende tal vez de alguna preciosa parte de sí misma, para ofrecérsela en don al objeto amado.

Tras el incidente, Hamlet habla con su madre mientras Polonio se esconde tras las cortinas.  Por equivocación, Hamlet mata a Polonio padre de Ofelia “La dificultad del personaje de Shakespeare para cumplir con el mandato paterno de matar a su tío se debería a que en su infancia – y sin saberlo ahora- habría anhelado ejecutar tal crimen” (Freud, 2011), lo que trae como consecuencia que esta se volviera loca, Claudio excusa lo sucedido para mandar al príncipe a Inglaterra, esperando su muerte. Laertes regresa a Dinamarca y tras enterarse de la muerte de su padre decide la venganza. Al ver a su hermana Ofelia en este estado, expresa su intenso dolor y rabia, está abrumado por el sufrimiento y jura vengar esa tragedia.Lamenta la fragilidad de la mente de Ofelia y compara su delicadeza con la vida de un anciano. Piensa en cómo el amor extremo puede provocar la pérdida de la razón, dando a entender que sacrificó una parte de sí mismo por amar tanto a Ofelia. Este pasaje revela la intensidad de las emociones y los conflictos familiares característicos de la tragedia de Hamlet.Laertes combina dolor, rabia y pena y muestra un ardiente deseo de venganza. Su discurso nos hace cuestionarnos hasta qué punto el amor puede ser una fuerza desestabilizadora capaz de cambiar el equilibrio emocional y mental de una persona. Por tanto: ¿Cómo afecta el sufrimiento de un ser querido a los seres queridos? ¿Hasta dónde llegaríamos para vengar el sufrimiento de nuestros seres queridos? Laertes nos muestra la intensidad de sus emociones, combinando dolor, ira y amor fraternal. Esto nos hace cuestionar hasta qué punto el amor puede ser una fuerza desestabilizadora.

FRAGMENTO 4: Acto III, Escena XXIV

CLAUDIO: Mis palabras suben al cielo, mis afectos quedan en la tierra. Palabras sin afecto, nunca llegan a los oídos de Dios.

Claudio revela su profundo conflicto interno y su desesperación por la culpa que siente después de asesinar al rey Hamlet, lo que conlleva a Hamlet el querer un castigo satisfactorio. Las acciones y palabras de los actores de la obra reflejan de forma precisa y directa las acciones que Claudio realmente tomó para ascender al trono y expresan una profunda reflexión sobre la relación entre palabras y sentimientos. Se da cuenta de que puede decir palabras piadosas que ascienden al cielo, pero si el amor; es decir, los sentimientos genuinos, no van unidos a esas palabras, Dios nunca las escuchará.; esto sugiere que la honestidad y la autenticidad son la base tanto de la interacción humana como de las relaciones con lo divino. Por eso Claudio reflexiona sobre la importancia de la sinceridad y la autenticidad en la comunicación, especialmente en relación con Dios. Tenga en cuenta que las palabras desconocidas no tienen poder para llegar a Dios. Esta observación nos hace apreciar la honestidad y la profundidad emocional en nuestras interacciones, tanto en el ámbito humano como espiritual. Entonces: ¿Qué papel juegan las intenciones y las influencias en la comunicación humana y espiritual? ¿Es posible engañar a Dios con palabras que no tienen significado emocional? Nos invita a cuestionar la importancia de la sinceridad en la comunicación tanto secular como espiritual, a cuestionar si realmente hay sentimientos reales detrás de nuestras palabras y si nuestras intenciones son genuinas. Nos recuerda que la verdadera conexión con Dios proviene de un corazón sincero y amoroso, no de meros sentimientos y palabras vacías.

Conclusión: En la trágica obra de Hamlet, el autor WilliamShakespeare aborda temas como el dolor, la emoción, la memoria y el amor humano. Los personajes luchan con la sinceridad, la envidia, la venganza y el perdón, mostrando cómo las emociones pueden afectar la mente y las relaciones. La obra enfatiza la importancia de la sinceridad en nuestras relaciones y nos invita a reflexionar sobre el sufrimiento, el amor y la memoria.

Referencias

Elejandría. (1 de Abril de 2014). ELEJANDRÍA libros de dominio público. Obtenido de https://www.elejandria.com/

Freud. (22 de septiembre de 2011). el cine signo. Obtenido de https://elcinesigno.wordpress.com/2011/09/22/hamlet-entre-dos-duelos-analisis-de-la-obra-a-partir-de-las-teorias-de-freud-y-lacan/

Lacan. (22 de septiembre de 2011). el cine signo. Obtenido de https://elcinesigno.wordpress.com/2011/09/22/hamlet-entre-dos-duelos-analisis-de-la-obra-a-partir-de-las-teorias-de-freud-y-lacan/